Une autre façon de voir la crise économique

Je suis tombé sur une vidéo vraiment intéressante d'un point de vue social et humain, vous pouvez la visionner (le lien zeitgeist dans liens utiles). Ça donne une perspective intéressante sur comment ce qui nous est montré comme une catastrophe peut devenir un nouveau commencement.

Vous y trouverez une très belle intégration de mes idées subversives sur le système d'éducation.

Semaine 12: Une semaine sous le signe du mouvement.

Et si je pouvais faire bouger ma sculpture?
Et si je pouvais choisir comment l'autre regarde mon oeuvre, dans quel ordre et d'où part son regard?
Et si je pouvais faire en sorte que ses matériaux évoluent dans le temps?

À quoi ressemblerait ma création?

Autrement dit, comment composer l'espace avec la 4e dimension?

Alain Fortin me dit souvent que rien n'est fait au cégep pour rendre compte de cette dimension toujours présente. Je reste à chaque occasion un peu sans mot devant cette remarque. Pour moi, il n'y a pas de problème ce n'est qu'une autre dimension de composition sauf que cette possibilité doit être reconnue et présentée comme valable. Collectivement comme équipe de professeur nous avons à reconnaître sa présence et la validité du fait de composer l'oeuvre avec. Dans mon cas, je vous demande explicitement de travailler cet axe. Je me demande si vous pouvez saisir ce que j'explique.

Semaine 11

J'en veux plus... ...Que puis-je faire de plus? pour vous?

J'ai besoin que mes actions soient au service de votre apprentissage. J'ai besoin de savoir ce que vous voulez. En ce sens, je dois aussi mettre en pratique ce que je vous demande: je dois partager mes désirs de création, vous parler de ce qui me pousse à créer...

J'ai également envie de partager avec vous ma façon de travailler. Vous en avez un bon exemple dans les petits vidéo sur la semaine 9 sur le site du cours. J'y procède d'ailleurs à une forme de métissage.

Pour ceux et celles qui auraient le souffle plus court pourquoi ne pas commencer une deuxième sculpture?

Thème du jour : Sculpture métisse


Vue sur cet hiver:

projet collectif? expérience passée

R. Lepage

Quels sont vos besoins?
Quels sont vos désirs?
Arborescence C: site Web ou Blog

Une proposition...

suggestion de la semaine


P.S. N'oubliez pas de faire évaluer votre travail!!!

Autobahn

Prendre la route pour un projet sculptural. Cette idée de migration fascine l'être humain depuis la nuit des temps. Est-ce que l'idée de voyage vous stimule?

Pouvoir créer en voyageant représente pour moi un idéal et vous?


Quelles sont vos réactions à la présentation de Cronenberg?

Ce qu'il reste de nos projets...

C'est toujours un peu nostalgique (et particulièrement cette fois-ci parce que vous avez tellement travaillé avec constance et vous avez tellement répondu efficacement à la demande) que je regarde la somme de vos efforts versus le produit fini. Je réalise que tous nos gestes ont porté fruit mais que l'oeuvre n'est que la pointe de l'iceberg.

Cette année, vous arrivez à produire un bel impact. Il se dégage quelque chose de fortement assumé dans vos angles de prise de vue, vous avez exploré le travail «en série» et la thématique de l'insularité à votre manière. Je vous félicite!

Vague d'appréciation de votre projet

Je vous propose un petit exercice visuel qui va me permettre de voir où vous vous situez.
1-Ouvrez votre scrapbook et tout ce vous avez fait depuis le début de la session.

2- Prenez 2 minutes pour regarder tout.

3- Fermez les yeux.

4- Concentrez vous sur les effets intérieurs de votre projet.

5- Ajustez vos bras selon votre appréciation personnelle.

6- Essayez maintenant de fouiller vos souvenirs à la recherche d'un élément qui pourrait faire baisser vos bras.

7- Poursuivre jusqu'à avoir les bras le long du corps.


Échelle d'appréciation 2 Bras levés en l'air (très insatisfait (0/10)) vs les bras le long du corps (Très satisfait (10/10))

Le puissant du travail

Je vous invite à mesurer le «puissant de votre travail» dans l'instant par rapport (ou par opposition) à la puissance du travail de spectateur. Le deuxième, j'aurais tendance à l'appeler le plus facile, a été conçu, engendré par l'autre, l'intime et inlassable travail au jour le jour. La saveur croît doucement dans les mains de l'artisans et se savoure en un instant chez l'autre. En savourant, on perd souvent de vue les soins patients et attentifs du créateur.

En toute justice, réalisez l'ampleur de votre parcours depuis 1 mois à l'aide de votre Scrapbook. Voyez ce qui a été fait, appris, trouvez. Ça c'est la vraie évaluation.

Liberté pour une île...

Dans quelle mesure parvenez-vous à réaliser un projet que vous avez toujours désiré? Vous sentez-vous vraiment libre de faire ce que vous voulez? Ressentez-vous une pression liée à cette liberté?

Est-elle véritablement plus grande qu'habituellement?

Insulaire: sommes-nous des îles?

La question peut paraître étrange ou farfelue mais l'important c'est ce qu'elle entraîne chez vous. L'art est un moyen pour communiquer, pour partager, pour étendre la vie à partir de notre richesse individuelle.

C'est le cadre de ce premier projet, symposium imaginaire, lieu de rencontre à définir.

Tous sont conviés à développer une série sur l'«insulaire».

Comment voyez-vous ce projet?